流派---潮州筝派介绍

第一部分：潮州筝派
　　潮州筝派起源于广东潮州、揭阳、汕头等潮州语系地区，潮汕人的流动足迹使得广东潮乐（潮州筝）流行范围很广，甚至在东南亚一带流行。潮州筝的曲调文静委婉，以柔美、细腻、擅受而著称。传统的潮州筝只有十六弦，筝体较小，后随着音乐的发展才渐渐出现有十八弦、二十一弦的筝。

　　 潮筝依附于潮州音乐中的弦诗乐。潮州音乐是我国古老的民间乐种之一，主要流传于粤东、闽南、台湾、港澳及东南亚各国潮州人居住的地方。潮州乐曲统称为弦诗，是以潮汕民间丝弦、弹拨乐器演奏古诗谱而得名。乐曲情绪表现得淋漓尽致，富于感情内涵，决定了潮州筝乐的基本乐调。

　　没有经过潮州传统文化的熏陶，就很难做到对潮州古筝特点和技法的真正了解。弹奏者如果以先入为主的音律、调式概念和自己熟知的技法操作，轻度会犯少韵、乐音生硬、调式不分的错误；中度会犯 “咸句” (即不符合潮古筝造句特点和规律) 的错误；严重的会犯南古筝北弹法，风韵全无的错误。

　　潮筝具备表现潮州弦诗乐特征的技法和能力。一、定调和定音域方面：弦诗乐以仲吕为宫定律（二四谱中的四），黄钟为调首（二四谱中的二），所以潮筝必须按F调的五声音阶排列，从F调的“5—”开始其音域定弦。二、弦诗乐的节奏及板式结构的特点表现在：潮筝头板、拷打、三板以及各种变化多端的催板。三、表现弦诗乐特色的技法、术语和约定俗成的审美标准有：潮筝的喷指、翕指、蜈蚣指、催板的各种技法以及缠绵、古朴典雅的特点等。

　　潮筝代表人物有郭鹰、苏文贤、高哲睿、萧韵阁、黄长福、郑映梅、洪沛臣等。代表曲目有：《寒鸦戏水》、《昭君怨》、《凤求凰》、《锦上添花》、《平沙落雁》、《柳青娘》、《深闺怨》等。传统的弦诗乐有两种不同的记谱方式：一种是“工尺”谱；另一则是“二四”谱，传统的筝曲就是采用“二四”谱来记音的。

　　演奏潮州筝时要求身要平正，手臂、手腕和手指要松弛，手形要象一朵莲花倒垂的样子。演奏上特别注重指序，如符合“勾、托、抹、托”的称为“顺指”，不符合这规律的称为“逆指”， 潮筝很忌逆指，尤其在演奏速度快、音符密的“催板”时，在演奏时如遇”逆指“出现，必须采用“大撮”或“历弦”(历音) 来解决。

　　潮州筝在在演奏潮州筝曲时，如连续出现三个相同的音符时，必须采用“反打”(先用中指“勾”弦，再用拇指“托”弦的指法) ，再用“飞指”(反撮) 或“大撮”的指法来演奏，这是潮州筝演奏上的特色之一。

　　潮州筝常用的右手手法有勒弦、煞音、轮指。而每一首筝曲的演奏，有70%必须经过左手的加工润色来完成的，这就是潮州筝演奏上所谓精细的地方，就象潮州人泡功夫茶那样的考究。尤其是在演奏“重六”调和“活五”调，左手还不止作一般的润色，而常常是要求一音三韵。

　　尤其“弹按尾随”手法的应用，即通过左手按音的变化，以达到潮州筝独有的“轻三六” 、“重三六” 、 “活五” 、“反线” 、“轻三重六”几种音阶和调式的独有组合形式，而且音律也不同于十二平均律和其它地方的民间音乐。这一手法的运用加上“勒弦”加花的频繁使用形成潮州筝流畅华丽，温文尔雅的风格。

　　除此之外，潮州筝在演奏上那多样的催奏手法和双指揉按弦的弹奏技巧，都是独具一格，自成一派的。

第二部分：客家筝派

　　一个流派承传在某一个地区，是经过一个相当长的历史阶段，在复杂的社会背影和文化因素中孕育而成的。从东晋开始，经过宋齐梁陈，再到隋、唐，直至宋灭亡，中原人民发生多次南迁，古朴的“中州古调”和“汉皋旧谱”，跟当地的音乐、语言、习俗相结合后，逐渐形成了具有独特音乐风格的客家音乐（外江弦、儒家乐），客家就是从中原南迁的汉人。

　　20世纪20年代，汕头报社的钱热储先生提议将“外江戏’‘改名为“汉剧”，得到大家的认可，于是，外江弦、儒家乐等称谓也相应易名为“汉调”或“汉乐”。多在广东东部的梅县、惠阳、韶关等地区流行，另外在赣南、闽西南、潮汕、台湾地方也很流行。

　　源于广东梅县大埔地区的客家筝曲（中州古曲、广东汉乐筝曲）带有鲜明的汉乐乐调的规律，汉调有锣鼓吹、和弦索、中军班这样合奏和吹打的形式。客家筝一般采用由慢到快再到慢的形式，常用板数来分类，一般把有六十八板的乐曲称大调（这与河南板头曲一致），音韵以古朴典雅著称，不似河南筝高亢激昂。客家筝通过大调、串调表现汉乐乐调节奏及板式结构的特点，演奏时调弦定音为五声音阶（即首调5 612 3 5612 3 5 6 i　235）三个八度音域，多用G调或F调，很少使用D调或C调。

　　传统的客家筝的形制除了长约1．2米左右、16根弦外，最大特点就是采用金属弦线，除了呤弦还为延长余音和“作韵”创造了条件，所以客家筝曲既能训练左手，又能检验其左手的功底，突出了丰富多变而有内涵的左手按滑音，主要表现在：上滑音，下滑音，下方回滑音，延长数拍的上、下方重颤音。

　　客家筝与潮州筝流行的地区大致重叠，在形制、代表曲目、以韵补声等方面有很多相同点，并且它们是不断在相互影响，相互吸收的。但是同时，二者也有明显区别的地方。

　　在客家筝的记谱方式是工尺谱（潮州筝为二四谱），客家筝演奏多用中指（潮州筝多用食指），客家筝的滑音的音程和起伏多大于潮州筝。客家筝的总体风格为悠扬深长，古朴典雅（潮洲筝则流丽柔美）。

　　客家筝曲从内容上分为大调和串调两大类。大调为68板，篇幅较大，乐曲内容丰富，题材广泛，稳重高雅，代表曲目如《杜宇魂》、《崖山哀》、《散楚词》、《出水莲》、《锦上添花》；串调则是从民歌或是汉剧间奏、前奏的旋律器乐化而来，曲调较为明亮活泼，不受68板限制，代表曲目如《将军令》、《挑帘》、《怀古》等。

　　客家筝曲从调式音阶上可以分为软套及硬套。软套曲Fa、Si音较多，左手吟、揉、按、滑等技法较复杂，乐曲层次多变，代表曲目如：《出水莲》、《蕉窗夜雨》、《崖山哀》等；硬套曲Fa、Si音较少，乐曲相对来说比较轻快活泼，代表曲目如：《翡翠登潭》、《熏风曲》、《琵琶词》。反线调为转调不转弦（即定弦不变指法改变），代表曲目有：《柳叶金反》、《柳叶金再反》。

　　客家筝代表人物是何育斋、罗九香，他们是师生关系。